Dr. Albert C. Barnes'ın portresi, 1926, İtalyan sanatçı Giorgio de Chirico (1888-1978)
Kaynak: Barnes Vakfı Koleksiyonu. Telif Hakkı 2020, Sanatçı Hakları Derneği (ARS), NY/SIAE, Roma. Barnes Vakfı (Philadelphia, PA) ve ARS'nin izniyle kullanılmıştır.
O, "münakaşacı bir ruha", "kötü şöhretli öfkeye, iyi belgelenmiş kabalığa ve bayağılık eğilimine" sahip, "hakaretin yerel Shakespeare'iydi" (Meyers, Art, Education, & African-American Culture, 2009; Anderson, Art) Kaçırıldı, 2013; Meyers, 2009).
Rakiplerine karşı baskıcı ve hatta acımasız olabiliyordu (Wattenmaker, American Paintings and Works on Paper at the Barnes Foundation, 2010). "Gösterişli bir şekilde saldırgan", "magnezyumla aşırı derecede şişirilmiş bir karaktere" sahip ve "Amerika'daki en kıt dile" sahipti (Shaw, The New Yorker, 22/9/28; McCardle, Saturday Evening Post, 14/03/42) ). Kendi en büyük düşmanı, kavgacı ve muhalifti ve neredeyse her kişiyi veya kurumu sinirlendirme konusunda özel bir yeteneğe sahipti. Bir zamanlar büyük Philadelphia sanat müzesini “sanatsal ve entelektüel bir genelev evi” olarak adlandırmıştı (Meyers, 2009). “İkonoklastik” onu tanımlamak için kullanılabilecek “en güzel sıfattı” (Anderson, 2013).
Kendisini kabul etmeyen sanat eleştirmenlerini küçümsedi. 1923'te Picasso, Soutine, Modigliani, Lipchutz ve Matisse'in eserlerini Pennsylvania Akademisi'ne ilk Amerikan sergisi için ödünç verdiğinde koleksiyonu oldukça yıpranmıştı (Greenfeld, The Devil ve Dr. Barnes, 2006). Bu sözde akademisyenler onu "aşağılanmış sanat", "anlaşılmaz boya yığınları", "çöp", "insanlığın pisliği tarafından boyanmış" ve "duygusal ve fiziksel olarak tiksindirici... sanki oda bulaşıcı bir hastalıkla istila edilmiş gibi" olarak adlandırdılar. virüs." belası” (Greenfeld, 2006; Meyers, 2009). Bu eleştiriden derinden yaralanan Barnes, yıllar sonra bir gazeteciye şunu söyleyecekti: "Bunların geleceğin eski ustaları olacağını unutmayın" (Greenfeld, 2006).
Baş (1911-12), İtalyan sanatçı Amedeo Modigliani tarafından yapılmıştır. (1884-1920) Modigliani'nin sanatı 1923'te eleştirmenler tarafından eleştirildi.
Kaynak: Barnes Vakfı, Phila, PA, kamu malı.
Elbette haklıydı. Onun muazzam sanat hazinesini daha önce görmemiş olan hiç kimse onun koleksiyona kattığı tutkuyu, dehayı ve öngörüyü takdir etmekten kaçınamaz. Koleksiyonuyla çevrelenmeyi seviyordu: "İyi resimler, en iyi kitaplardan daha tatmin edici yoldaşlardır ve çoğu hoş insandan çok daha fazlasıdır" (Wattenmaker, 2010).
Bunun tam tersi bir çalışma olduğunu söylemek yetersiz kalır. Örneğin, onun ırksal eşitlik konusundaki sarsılmaz bağlılığını ve ateşli savunuculuğunu gören hiç kimse, onun gerçek “ahlaki duyarlılığını” takdir etmekte başarısız olamaz (Edouard, Afrika Üreme Sağlığı Dergisi, 2011). O elbette Albert Coombs Barnes, M.D.'ydi.
Barnes (1872-1951), Philadelphia'nın çeteler ve yoksullukla boğuşan bir mahallesinde mütevazı bir başlangıç yaptı. Hayatının en önemli, hatta “dini” deneyimlerinden biri, küçük bir çocukken annesinin onu götürdüğü bir kampta siyah ruhanilerin söylendiğini ilk kez duyduğunda yaşandı (Meyers, 2009). Bu maneviyatları, "ırklarının kolektif acısını ve özlemlerini" temsil eden "Amerika'nın şimdiye kadar ürettiği en büyük sanat" olarak adlandırdı (Meyers, 2009). Yıllar sonra, vakfı kurulduğunda, yerel bir siyahi okul korosunu haftalık Pazar günü öğleden sonra konserlerinde ilahiler söylemeleri için davet edecek ve ardından Afro-Amerikan estetiği üzerine bir ders verecekti (Clarke, Afrika Sanatı in the Barnes Foundation, 2015). Barnes, bunları "önyargıyı sona erdirmenin ilk adımları olarak görüyordu... siyah insanlar Amerikan yaşamında eşit bir yere sahip olmalı" (Wattenmaker, 2010).
Pennsylvania Üniversitesi'nden tıp diplomasını aldıktan ve Almanya'da kimya ve farmakoloji alanında yüksek lisans eğitimini tamamladıktan sonra Barnes, Amerika Birleşik Devletleri'ne döndü ve ortağı Hermann Hille ile başarılı bileşiği geliştirerek servet kazandı. Argyrol, esas olarak oftalmiyi tedavi etmek için kullanılır. neonatorum, doğum sırasında enfekte bir anneye maruz kalan yenidoğanların gözlerinde görülen bel soğukluğuna bağlı konjonktivit. Barnes sonunda Hille ile bağlarını kopardı ve 6'daki çöküşten hemen önce tesadüfi satışına (1929 milyon dolara) kadar elinde tutacağı A.C. Barnes şirketini kurdu.
Yatak odasının iç kısmındaki Afrika ahşap kapısı, 19. yüzyılın sonları.
Kaynak: Telif Hakkı 2020, Barnes Vakfı, Phila., Pensilvanya. İzin alınarak kullanılmıştır.
Ancak Barnes, “Philadelphia'nın siyah nüfusunun %12'inden biraz fazlası sektörde çalışırken” 1 Afrikalı Amerikalı erkeği kendi fabrikasında işe aldı (Meyers, 2009). Bu daha da şaşırtıcıydı çünkü kölelik karşıtı Frederick Douglass, Barnes'ın doğmasından sadece on yıl önce Philadelphia'yı "renklere karşı önyargının en yaygın olduğu şehir bulunamayacak" bir yer olarak tanımlamıştı (Meyers, 2009). "Amerika'da zenci kölenin özgürleşmesi ona yalnızca nominal bir özgürlük verdi... o, atalarının kaderi olan cehaletin, önyargıların ve zulmün kölesi olarak kaldı" (Barnes, The New Negro, Alain Locke, ed. 1925).
Bir kutsal emanetin Afrika heykelsi unsuru, 19.-20. yüzyıllar. Bilinmeyen sanatçı.
Kaynak: Telif Hakkı 2020, Barnes Vakfı, Phila., Pensilvanya. İzin alınarak kullanılmıştır.
Barnes, çalışanları için altı saatlik bir iş günü oluşturdu ve eğitim dersleri için iki ek gönüllü çalışma saati ekledi. Erkeklerin çoğu eğitimsizdi ve hatta bazıları okuma yazma bile bilmiyordu, ancak o, üzerinde çalıştıkları John Dewey'in yanı sıra William James, HG Wells ve Bertrand Russell'ın çizgisinde demokratik bir eğitim yaklaşımına inanıyordu. Öğretmen, siyahların yaşadığı sosyal ve ekonomik dezavantajlara vurgu yaparak ırk, adaletsizlik ve psikoloji hakkındaki tartışmaları teşvik etti (Mullen, Opportunity: Journal of Negro Life, 1926). Bunu bir “eğitim deneyi” olarak adlandıran Barnes, bu başarılı ve benzeri görülmemiş deneyi, yıllar sonra kurulduğunda oluşturacağı derslere model olarak kullandı.
Ayrıca Barnes, çalışanlarına ve onların dul eşlerine hayatlarının geri kalanında emekli maaşı sağladı; Bazen siyahların maruz kaldığı ayrımcı uygulamaların her zaman farkında olarak onlara ev satın almalarında bile yardımcı oldu (Wattenmaker, 2010). Barnes sanatını toplamaya başladığında ve çalışanları ilgi gösterdiğinde resimlerini getirip fabrikasının duvarlarında sergiledi (Mullen, 1926).
Horace Pippin (1888-1946), “Akşam Yemeği Saati”, c. 1940. Siyahi sanatçıların ateşli bir destekçisi olan Dr. Barnes, Pippin'in sanatını siyahi maneviyatların karşılığı olarak gördü.
Kaynak: Barnes Vakfı Koleksiyonu. Kamu malı.
Barnes hayatı boyunca siyah sanatçıları, müzisyenleri ve profesyonelleri takdir etti. Barnes, sanatını maneviyatların karşılığı olarak gördüğü Horace Pippin'e özellikle sempati duyuyordu... Amerikan ruhunun bir ifadesiydi... (Wattenmaker, 2010) Siyah doktorlar mücadele ederken, bir doktorun Paris'te bir yıl ikamet etmesine izin verdi. Amerikan hastanelerinde üniversite eğitimi almanın yanı sıra siyahi bir müzisyenin Paris'te Barnes'ın masraflarıyla dünyaca ünlü bir orgcuyla birlikte çalışması (Meyers, 2009).
1922'de Barnes, Afrika sanatını (çoğunlukla Batı Afrika maskeleri ve heykelleri) toplamaya başladı ve ona "ileriye dönük vizyonu" ve "üç boyutun başarılı uygulaması" nedeniyle değer verdi (Clarke, African Arts, 2003). Afrika sanatını "Vakfının sosyal açıdan ilerici misyonuna olan faydası" nedeniyle değerlendirdi (Clarke, 2015). Vakfının asıl evi olan Merion, Pensilvanya'da yaptırdığı binanın girişinde bile bir Afrika sanatı motifi kullanılmıştı (Clarke, 2003). Vakfın resmi olarak açıldığı 1925 baharında bu tarihi bir olaydı: Amerika Birleşik Devletleri'nde “güzel sanatlar” olarak Afrika nesnelerinin ilk kalıcı koleksiyonu (Clarke, 2015).
Afrika maskesi, kimliği belirlenemeyen sanatçı, 20. yüzyılın başları. Dr. Barnes, Batı Afrika maskelerini ve heykellerini topladı ve bu sanatın Vakfının "sosyal açıdan ilerici misyonu" için yararlı olduğuna inanıyordu.
Kaynak: Telif Hakkı, 2020, Barnes Vakfı, Philadelphia, Pensilvanya. İzin alınarak kullanılmıştır.
Barnes düzenli olarak NAACP yemeklerine katıldı, siyah kiliselere bağışlandı, siyah öğrencilere burslar sundu, fırsat eşitliği taleplerini destekledi ve Harlem Rönesansının liderleriyle sık sık buluştu (Meyers, 2009). Bir noktada, siyahi yetenekleri işe almayı amaçlayan bir gazetenin 1,000 kopyasını satın alıp dağıttı. Paris'te şair Langston Hughes ile tanıştı; onun "Picasso'nun Kırık Küpleri Zamanında..." başlıklı şiiri Küpler (1934), belki de Barnes'tan esinlenmiştir (Meyers, 2009).
Tanınmış bir siyahi doktorun cenazesinde, Barnes ve Horace Mann Bond'un cenazeye övgüler yağdırdığı şans eseri bir karşılaşma, aralarında bir ittifak kurulmasına yol açtı. Gelecekteki sivil haklar lideri Julian Bond'un babası Bond, o zamanlar, müfredatı Princeton'ınkine göre modellenen, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en eski siyahi üniversite olan Lincoln Üniversitesi'nin başkanıydı. Barnes sonunda paha biçilmez koleksiyonunun kontrolünü Lincoln'e devretti; bu, yıllarca süren tartışmalara yol açacak bir hareketti (Wattenmaker, 2010).
"Oturan çift", 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başı, Afrikalı. Dr. Barnes, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en büyük Afrika sanatı koleksiyonlarından birine sahipti.
Kaynak: Telif Hakkı, 2020, The Barnes Foundation, Phila., Pensilvanya. İzin alınarak kullanılmıştır.
Sonuç olarak: İlk baştaki bu sert eleştirilere rağmen Dr. Barnes, Empresyonist, Post-Empresyonist ve Afrika sanatından oluşan rakipsiz koleksiyonuyla uluslararası beğeni kazanacaktı. Bununla birlikte, sivil haklar hareketinden yıllar önce ırksal eşitliği desteklediği için de bir o kadar övgüyü hak ediyor. Siyahların Hayatı Önemlidir'in mevcut ortamında, Picasso'nun kırık küp döneminde bu sert huysuzluğun, yalnızca sanata olan zekice takdiri açısından değil, aynı zamanda dikkate değer toplumsal vicdanı açısından da alışılmadık bir durum olduğunu hatırlamamız iyi olur.
.
Son Yorumlar