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“Para alcanzar la gracia, las razones del corazón deben integrarse con las razones de la razón.” –Gregory Bateson

«La creatividad es siempre un experimento». –Joyce Carol Oates

(C) Natasha Rabin

«Flamenco»

Fuente: (C)Natasha Rabin

A mediados de la década de 1970, cuando era estudiante de doctorado en el programa de posgrado de Estudios de la Familia y la Comunidad (Antropología y Psicología) de la Universidad de Columbia, mi propuesta de investigación original fue sobre cómo la atención plena y la creatividad pueden mejorar las relaciones.

En la vasta biblioteca de investigación de Columbia, solo había unas pocas citas enumeradas bajo atención plena, y aunque había ejemplos de logros creativos, poco sobre el proceso interpersonal profundo real de esos esfuerzos. Estaba en gran deuda con mi mentor y amigo, el antropólogo Paul Byers, quien me animó a mirar más allá.

Su investigación fue sobre cómo las personas se conectaban cuando se comunicaban. Fue un maestro maravilloso, trabajó en colaboración con Margaret Mead e impartió sus clases utilizando los «pasos hacia una ecología de la mente» de Gregory Bateson.

Eventualmente escribí mi disertación utilizando la teoría del doble vínculo de Gregory Bateson y cómo la creatividad se sofocó a través de la discordia de comunicación que resultó de esas situaciones poco envidiables de estar atrapado entre la espada y la pared. En retrospectiva, esto me proporcionó una manera de entender cómo es la esencia de la creatividad, el resultado de resolver estos callejones sin salida.

La teoría del doble vínculo ofrece una reformulación de las contradicciones mediante la creación de contextos interdependientes más amplios basados ​​en relaciones que trascienden la fragmentación y la polarización. Esto es similar a cómo funciona la naturaleza, que es desordenada y hermosa al mismo tiempo, y no solo es relevante para nuestro bienestar, sino también para los estancamientos políticos y globales de hoy.

Gregory Bateson dijo que “Los principales problemas del mundo son el resultado de la diferencia entre cómo funciona la naturaleza y la forma en que piensa la gente”. Y ciertamente tenemos problemas. Es como lo mencionan David Eagleman y Anthony Brandt en su libro Runaway Species, “ El gran éxito de la Madre Naturaleza se reduce a un principio: prolifera las opciones. Nunca puede saber de antemano qué funcionará en un nuevo ecosistema (¿garras? ¿alas? ¿fosas de calor? ¿placas óseas?), por lo que prueba un exceso de mutaciones para mira lo que se pega”.

Lo que presencié en mi investigación y en los 40 años subsiguientes como psicoterapeuta es que, si bien los dobles vínculos pueden ser terriblemente dolorosos, son una oportunidad para explorar muchas nuevas aventuras contextuales. Como tales, brindan una invitación a tener una lente estereoscópica que permite ver simultáneamente la parte y el todo, así como lo que la naturaleza tiene para ofrecer. Esto lleva la atención plena a un nuevo nivel.

La resolución de problemas y el intercambio mutuo son creativos (es decir, poesía, pintura, cocina, música, danza, amor, etc.). Este proceso se convierte en un ethos sistémico de conducción de nuestro futuro. Su enfoque no está en las partes de un sistema sino en lo que es relacional entre las partes, incluyéndonos a cada uno de nosotros.

Ofrece posibilidades de improvisación para ir más allá de las limitaciones culturales y los procesos de pensamiento lineal. Llega a buen término en esos momentos liminales siempre presentes, donde emerge lo que ha sido sumergido y no escuchado, dando lugar a cómo evolucionamos.

Este lugar de transición es donde los patrones se conectan, las dicotomías se disuelven, la vida emerge, pero se recontextualiza, etc. Es ese terreno donde infinitas narrativas únicas expanden oportunidades relacionales dentro de los comienzos desordenados/hermosos. Cada día y momento se convierte en una perspectiva terapéutica que se amplía.

Martha Graham una vez instó a que,

Hay una vitalidad, una fuerza de vida, una energía, una aceleración que se traduce a través de ti en acción, y debido a que solo hay uno como tú en todo el tiempo, esta expresión es única. Y si lo bloquea, nunca existirá a través de ningún otro medio y se perderá.

Esto es afirmado además por Georgia O’Keeffe que «si tiene éxito o no es irrelevante [because] dar a conocer lo desconocido es lo importante, y mantener lo desconocido siempre fuera de ti”.

Cuando nosotros, según Eagleman y Brandt en su libro The Runaway Species (2017), comprendemos nuestro:

capacidad de ir más allá de los hechos que hemos aprendido, abrimos los ojos al mundo que nos rodea, pero visualizamos otros mundos posibles». Y además, nuestro cerebro se esfuerza por incorporar nuevos hechos en su modelo del mundo. Siempre busca la novedad. el cerebro se emociona cuando se actualiza.

Entonces, ¿cómo hacemos la creatividad? Es a través de nuestros intentos de ser estéticos y aprender unos de otros. Es lo más cerca que los humanos podemos estar de la naturaleza. La clave es permitir que las relaciones se vuelvan inmanentes con oportunidades emergentes que no dependan de un razonamiento y contenido estrechos.

Está escondido en el medio o en la brecha entre el razonamiento inductivo y deductivo cotidiano. Es lo que Gregory Bateson llamó abducción. Einstein se refirió a él como algo entre lo conocido y lo desconocido, y en ese espacio, todo lo que ha sido o será está esperando ser escuchado.

La abducción deja que las hipótesis se interrumpan y permite que nuestro cerebro nos guíe a experimentar la imaginación y las posibilidades, una unidad del bien y el mal, donde una perla emerge de una almeja inquieta o una estatua increíble de una losa de mármol. Califica cómo funciona la naturaleza y cómo nuestra especie puede ser interdependiente.

Nuestro eje hipotálamo, pituitario y suprarrenal prosperan al vivir en seguridad, buscando calmar nuestro nervio vago, que brilla con compasión cuando cerramos la brecha entre nuestras interacciones y la naturaleza.

Es un proceso circular, que se trata de patrones que se conectan. No tiene principio ni fin porque el contenido se disuelve en el contexto de las relaciones realzadas por la empatía y la calidez. Así como ciertas cadencias de respiración permiten que nuestro corazón lata de manera óptima, nuestra búsqueda es detenernos y permitir lo que Nora Bateson describe como «afanipoyesis», donde la vida se fusiona.

Alan Lightman habló de ello cuando escribió en su libro Posibilidades; “El límite entre lo conocido y lo desconocido no es un límite estático. Se mueve a medida que adquirimos nuevos conocimientos y comprensión”.

Reconocer lo invisible es tener el arte de la creatividad cuidando el suelo de nuestra evolución para curarnos a nosotros mismos, al mundo ya los demás. David Zwirner escribió recientemente en un artículo de opinión del New York Times, que creo que se relaciona con todas las expresiones artísticas,

El gran arte es, por definición, complejo y espera trabajo de nosotros cuando nos involucramos con él. Existe este momento maravilloso, uno que he extrañado mucho últimamente, cuando te paras frente a una obra de arte y, de repente, la obra te responde.

Las grandes obras llevan consigo tantos mensajes y significados. Y a menudo esos mensajes sobreviven durante siglos. O, lo que es aún más misterioso, cambian a medida que pasan los años y las décadas, dejando su poder e importancia de alguna manera intactos.

Me gustaría proponer algunos ingredientes en base a lo anterior, una receta. Saborea estar en el presente usando una lente sistémica para disolver conflictos; estar en ambientes de apoyo que permitan la celebración de una multitud de posibilidades de improvisación, y ser capaz de hacer una pausa para escuchar lo que necesita ser escuchado de ese reservorio colectivo de conocimiento.

Sobre todo, recuerda la importancia de la estética, el paso a la creatividad y el bienestar.